Galleri K

Menu

  • Artists
  • Exhibitions
    • Current
    • Upcoming
    • Previous
  • News
  • Galleri K-Art
  • TEFAF
  • Contact
  • Anne-Karin Furunes' work Calving Glacier II acquired by Nasjonalmuseet

    We are excited to announce that Nasjonalmuseet has acquired the work Calving Glacier II by Anne-Karin Furunes!

    The painting is part of the exhibition Reassembling Reality, which is open until Sunday, 13 February.

    Anne-Karin Furunes, Calving Glacier II, Kongsbreen, Svalbard, 2018-22, acrylic paint and perforation on canvas, 240 x 445 cm. Based on a photograph by Mikael West Hammer, Norwegian Polar Institute.

    Anne-Karin Furunes, Calving Glacier II, Kongsbreen, Svalbard, 2018-22, acrylic paint and perforation on canvas, 240 x 445 cm. Based on a photograph by Mikael West Hammer, Norwegian Polar Institute, Tromsø, not available
  • Are Blytt stiller ut på Pyton

    Are Blytt stiller ut verket Anti Krakk på Pyton (Vollsveien 13D, Lysaker) fredag 21. januar 19-21 Verket er i italiensk marmor og aluminium, og er produsert i Oslo og Roma. 


  • Anna Sofie Mathiasen: 360

    Kunsthall Oslo, 16th-19th of December, 2021

    Anna Sofie Mathiasen opened her solo exhibition 360 at Kunsthall Oslo on Thursday 16th of December. 

    Press release:

    "Kunsthall Oslo is very pleased to present 360, a solo exhibition by Anna Sofie Mathiasen, the third in our current series of Studio Reports.

    “I am that distant mountain, I drink the blue of those trees that I can barely make out as distinct entities, I slip down the quarry way over there … the spin continues to the point of vertigo, the vertigo one gets in rare moments of life with 360 degree vision that annihilates and creates at the same time.” (from Autonauts of the Cosmopath,” Juan Cortàzar and Carol Dunlop, 1983)

    Mathiasen’s installation 360 is an autofiction, a circular path and a series of drawings – based on found objects, memories and fragments – that concerns the possibility and impossibility of self-understanding. The motif of the circle alludes to a recurring desire expressed in the novels of Julio Cortàzar for “an absolute vision in which the ego would be annihilated and disappear,” and is echoed in a visual quotation from Eric Rohmer’s film The Green Ray, which also concerns the quest for a transcendent revelation."

  • Bjørn-Sigurd Tufta is part of the exhibition "First The Good News" at KODE, Bergen

    The exhibition is opening on the 3rd of December, 2021

    Press release:

    "Opens December 3rd: What have we bought up in the last two years? See the new acquisitions to KODE’s collection!

    In 2020 and 2021 the Ministry of culture allocated extra funding for acquisitions to Norwegian art museums. For KODE this has meant a quadrupling of our procurement budget, and for the first time given us an opportunity to effectuate extensive acquisitions on the contemporary art scene, primarily from Bergen’s exhibiting venues and from artists with associations to Western Norway.

    KODE is Norway’s second largest art museum, and has a magnificent collection that covers several centuries of art history. Our aim is to document the best of our contemporary art for posterity.
    Each year the collection is augmented through acquisitions, donations and long-term loans. These additions increase our ability to convey essential stories related to art history. The quality and representative characteristics are some of the criteria that determine what works are chosen.

    In recent years KODE has undertaken a critical investigation into what is lacking or inequitably represented in our collections. A major number of the new acquisitions are thus works by women artists. We have also finally included several contemporary works by Sami artists in our collection.

    In the exhibition, the public will find a broad range of diverse artistic genres, techniques and perspectives, from the 19th century to the present. Come in to view a selection of what we have chosen to preserve for posterity, and why.

    Practical information

    The exhibition is located in the main gallery in KODE 2. 

    Exhibition period: December 3rd, 2021 – March 13th, 2022"

  • Kunstnersamtale med Mikkel McAlinden på Henie Onstad Kunstsenter

    2. desember 2021, kl. 19.00

    "Bli med inn i kunsten etter åpningstid. Art After Hours inviterer til lavterskel kunstmøter for alle!


    Fotograf Mikkel McAlinden i samtale med direktør Tone Hansen

    McAlinden regnes som en av Norges fremste fotografer. Han er representert med verket End game 1-4 (1999) i den aktuelle utstillingen Eksponert – 170 år med fotografi fra Møllersamlingen. Direktør Tone Hansen tar en prat med McAlinden – om verket i utstillingen og om kunstnerskapet.


    Velkommen!


    Ordinær billett: 130 kr

    Klubbmedlemmer: Gratis for deg og en venn"


  • Are Blytt is part of the exhibition "GROUPSHOW" in Cologne

    17.11-21.11.2021. Thebäerstr. 42-44.

    Are Blytt will show two paintings in the group exhibition that will take place during ART COLOGNE.

    Curated by Béla Pablo Janssen and Tom Król. 

  • Kjell Bjørgeengen og Unn Fahlstrøm stiller ut på House of Foundation, Moss

    Vernissage 16. oktober kl. 14 og konsert 24. oktober kl 15

    Utstillingen står til 5. desember 2021

  • Nan Goldin - Memory Lost

    Oslo Negativ, Det Gamle Biblioteket, 1.-24. oktober 2021

    We are proud to present Nan Goldins video Memory Lost (2019-2021) in addition to six photographs at the new photo festival Oslo Negativ. 

  • Anne-Karin Furunes nominated for Ars Fennica 2021

    ARS FENNICA 2021 Award nominees unveiled at Hämeenlinna Town Hall 

    The 2021 nominees for Finland’s most prestigious visual arts award, ARS FENNICA, were unveiled at Hämeenlinna Town Hall on Tuesday, August 17th, 2021. 

    The nominees are: 
    Eija-Liisa Ahtila, born 1959, Finland 
    Anne-Karin Furunes, born 1961, Norway 
    Jesper Just, born 1974, Denmark
    Viggo Wallensköld, born 1969, Finland 
    Magnus Wallin, born 1965, Sweden 

  • Sara Korshøj Christensen deltar på Skulpturtriennalen 28.08 - 17.10.21

    Sara Korshøj Christensens arbeider er ofte undersøkende kombinasjoner av forskjellige materialer, mening og form, ofte med en humoristisk lekenhet og med ubehagelige undertoner. De forskjellige fysiske materialene velges for sitt potensial til å kunne strekkes, og dermed åpne opp for betydningsforskyvninger. Christensens overbevisning er at humor skaper pustehull for refleksjon, og derfor er interessant som grunnlag for kunstnerisk utforskning. Skjønnheten og estetikken i hennes verk kan oppfattes som svært inviterende, men betrakteren blir ofte møtt med noe annet enn det man umiddelbart forventer. 

    Christensens verk i Skulpturtriennalen tilnærmer seg estetikken til neon-lyskilt, logoer og reklameskilt. Skulpturene er konstruert av runde stålstenger som er bøyd, sveiset og malt. På tross av materialets stålfasthet fremstår verkene myke og lette. En skulptur er festet på takryggen av Villa Furulund. Ved første øyekast kan den til forveksling likne en værhane, men motivet er ikke en galende hane, og den viser heller ikke hvilken vei vinden blåser. To sorte slanger slynger seg oppover, som på en merkurstav. Men ved nærmere ettersyn er det en ganske forvirret versjon av merkurstaven, medsorte svaner med buktende slangehoder toppet med to små blå fugler og et eple. I parken henger det også en drage: Tvi Tvi Twittrer fuglen som sitter på dens lange nese!

  • Anne Karin Furunes og Sara Korshøj Christensen stiller ut på Bomuldsfabriken, Arendal

    19. juni - 26. september 26 2021

    Anne Karin Furunes og Sara Korshøj Christensen er med i gruppeutstillingen As far as my Eyes can Sea – The Expedition Exhibition på Bomuldsfabriken Kunsthall i Arendal. 

    "Utstillingen er den første av flere kommende presentasjoner Bomuldsfabriken Kunsthall viser som tematiserer hvordan de globale klimaendringene påvirker jordens artsmangfold og menneskets relasjon til naturen. I samarbeid med REV Ocean og kurator Åse Kamilla Spjelkavik Aslaksen viser Bomuldsfabriken Kunsthall og ARTendal til sammen 62 samtidskunstnere som direkte eller indirekte stiller spørsmål ved hvordan klimaendringene utfordrer menneskets tilhørighet til naturen og spesifikt havet. De globale utfordringene knyttet til konsekvensene av klimakrisen skaper økende migrasjon, endrer jordens ressurser og påvirke våre mentale rom som speiles i samtidskunstens mulighet for å gi uttrykk for et subjektivt erkjennelsesgrunnlag. Utstillingen består av 135 verk som viser til et mangfold av medier som foto, video, tekstil, maleri, tegning, grafikk, lydverk, Op-art, Street-art og skulptur. Publikum får anledning til å oppleve en dynamisk, mangfoldig kunstscene før verkene installeres i REV Ocean, verdens største høyteknologiske forskningsskip som skal bidra til å rense havet for plast, forske på klimaendringer og overfiske samt bidra til å kartlegge havrommet. Skipet blir en flytende tenketank og en nasjonal og internasjonal møteplass for ulike fagfelt hvor kunstens rom er ivaretatt i engasjementet for hav- og klimaproblematikken."

  • Book release of Are Blytt's artist book Closer

    Galerie Alber, June 25 and 26, 2021

    The release will take place in Galerie Alber, Cologne, on Friday, June 25 at 6. p.m. and Saturday, June 26 at 8 p.m. 

    The book is produced in collaboration with Weinspach Publishing and with support from OCA - Office for Contemporary Art Norway. 

← Previous page
Next page →

Opening hours

Days Hours
Monday: Closed
Tue - Friday: 11 - 5 pm
Saturday: 11 - 4 pm
Sunday: 12 - 4 pm
and by appointment

Address

Bjørn Farmanns gate 4, 0271 Oslo, Norway (Visiting address Bjørn Farmanns gate 2)


+47 22 55 35 88
gallerik@online.no

Parking

Around the corner, in Skarpsnogata marked Bjørn Farmanns gt. 2, 4, 6.

PUBLIC TRANSPORT

Tram 13 to Skillebekk
See ruter.no

Newsletter

Do you want to receive our newsletter?

Follow us

Artnet

www.artnet.com

Fill in the form below, and we will contact you with more information about this work.